Έκθεση Σκίτσων και ζωγραφικών έργων από το νησί της Κεφαλονιάς

Δημοσιεύτηκε: Τετάρτη, 15 Οκτωβρίου 2014 07:07

Έκθεση Σκίτσων και ζωγραφικών έργων από το νησί της Κεφαλονιάς

Έκθεση Σκίτσων και ζωγραφικών έργων από το νησί της Κεφαλονιάς
Διάλεξη- παρουσίαση - ανοιχτός διάλογος με θέμα
//O Ελληνικός Μύθος μέσα στην Τέχνη του XX και ΧΧΙ Αιώνα//

Exhibition of drawings and paintings inspired from the island Kefalonia
Lecture - presentation- open dialogue entitled
//The Grecian Myth at the XX and XXI Century Art//

Saturday October 18, 2014, 19.00- 22.00pm.

Σάββατο 18 Οκτώβρη 2014 19.00- 22.00μ.μ.


Emilia Maryniak

Γεννημένη  στην Πολωνία, το 1982, αποφοίτησε από το Κολλέγιο Καλών και Εικαστικών Τεχνών στη Βαρσοβία και από το Ινστιτούτο Ιστορίας της Τέχνης στο Πανεπιστήμιο της Βαρσοβίας. Συνεχίζει το Ολοκληρωμένο Πρόγραμμα  Σπουδών της  στη  Heatherley Σχολή Καλών Τεχνών στο Λονδίνο.

Ως ιστορικός τέχνης εργάζεται για το Εθνικό Μουσείο της Βαρσοβίας.

Ως καλλιτέχνης είχε αρκετές  ατομικές εκθέσεις (συμπεριλαμβανομένης  στο Bankside Gallery στο Λονδίνο) και ομαδικές εκθέσεις (συμπεριλαμβανομένων TRAFO, Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης στο Szczecin, Πολωνία). Έργα της βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές  στην Αγγλία, την Ισπανία, την Ελβετία και την Πολωνία.

Στο νησί της Κεφαλονιάς στα πλαίσια του διεθνούς προγράμματος του Ιονίου Κέντρου Τεχνών και Πολιτισμού  θα δημιουργήσει νέα  σειρά  σχεδίων και  έργων ζωγραφικής που ονομάζεται <<αρχή>> (ως μέρος του έργου Places). Η τέχνη αυτή  θα βασίζεται κυρίως στην γοητεία της  από την Αρχαία Ελληνική Φιλοσοφία.

Born in Poland, 1982. Graduated from the College of Fine and Visual Art in Warsaw and from the Institute of Art History at the University of Warsaw. Completed Continuing Studies Programme at the Heatherley School of Fine Art in London.

As an art historian she works for the National Museum in Warsaw.

As an artist she had a several individual exhibitions (including the Bankside Gallery in London) and group shows (including TRAFO, Center for Contemporary Art in Szczecin, Poland). Her works are at the privet collections in England, Spain, Switzerland and Poland.

At the Cephalonia island into the frame of the International Program of the Ionion Center for the Arts and Culture she’s working on the series of drawings and paintings named <<arche >>(as a part of the Places project). This art is based mostly on her fascination by Ancient Greek Philosophy.

<<Places>> art project      Emilia Maryniak at the Ionian Island  Kefalonia  in Greece

When I was twelve, I found a book at The Public Library, entitled “History of Philosophy”.

It was a time without internet and without computers, not because they didn’t exist, but because it was in a small town, in Poland.

I opened that book, and I read that Thales thought, the<< arche >>of everything was water. This sentence roused my mind so deeply that I couldn’t stop thinking about it. So I was looking for arche by observing carefully the nature around me. I wanted to find a code, a structure of reality. I drew leaves, branches, and whole trees.

Now, when I know that “structure of reality” is something much more complicated, I’m not trying to find that anymore. Instead, I studied Philosophy as a part of the Art History studies, in which I’ve done my master degree.

But still, as an artist, I want to understand what is not understandable. I’m trying to reach to the ephemeral feeling of the essence of being. I’m interested in the tension between geometry and natural, organic shapes, where geometry refers to its own traditions of representing what exists only in the conceptual layer.

When I’ve decided I want to extend my abstract paintings and objects made of living vegetation, to include human body in it’s relation to the universe, it was the Greek Mythology, which showed me the way to do it. “Transformation” inspired by the story of nymph Daphne is one of my most important art projects.

In 2013 I’ve started to work on the project which I named “Places”.  It’s based on thought that as an individual human beings, it is us who creates the structure of the real place. It’s very difficult to find objectiveness because our relation with country, land or region is always build from a collection of things: our fear and joy, our expectations, disappointments, enthusiasms, openness.

I’ve started with series of paintings titled “Mind the Gap”, based on the observation of the London’s tube stations. I created empty, industrial spaces, not because they were empty, but because they were always so crowdie, and so full of people, that it was impossible to “really” see and meet them. The Tube itself was like living, thrilling organism, with its own veins and its own pulse.

The Ionian Islands is the place where I would be absolutely delightful if I could continue my project there.


Όταν ήμουν δώδεκα, είχα  βρει ένα βιβλίο στη Δημόσια Βιβλιοθήκη  με τίτλο "Ιστορία της Φιλοσοφίας".

Ήταν εποχή χωρίς internet και χωρίς υπολογιστές, όχι επειδή δεν υπήρχαν , αλλά επειδή ήταν μια μικρή πόλη στην Πολωνία.

Άνοιξα το βιβλίο, και διάβασα ότι ο Θαλής πίστευε ότι η <<αρχή>> των πάντων ήταν το νερό. Η φράση αυτή ξεσήκωσε το μυαλό μου τόσο βαθιά που δεν θα μπορούσα να σταματήσω να το σκέφτομαι. Έτσι, έψαχνα για την <<αρχή>> παρατηρώντας προσεκτικά τη φύση γύρω μου. Ήθελα να βρω έναν κωδικό, μια δομή της πραγματικότητας. Ετσι άρχισα να σκιτσάρω  φύλλα, κλαδιά  και ολόκληρα δέντρα.

Τώρα ξέρω ότι η "δομή της πραγματικότητας» είναι κάτι πολύ πιο περίπλοκο και  δεν  προσπαθώ πλέον  να  την εντοπίσω.Αντ 'αυτού σπούδασα Φιλοσοφία, ως μέρος των σπουδών Ιστορίας της Τέχνης, στο οποίο έχω κάνει μεταπτυχιακό μου.

Αλλά και πάλι, ως καλλιτέχνης, θέλω να κατανοήσω αυτό που δεν είναι κατανοητό. Προσπαθώ να φτάσω  στην εφήμερη αίσθηση της ουσία της ύπαρξης. Ενδιαφέρομαι για την σχέση μεταξύ της γεωμετρίας και των φυσικών οργανικών  σχημάτων , όπου η γεωμετρία αναφέρεται στα δικά της παραδοσιακά δεδομένα που  αντιπροσωπεύουν αυτό που υπάρχει μόνο στο εννοιολογικό στρώμα.

Όταν αποφάσισα ότι επιθυμώ  να επεκτείνω τα  έργα  μου αφηρημένης  ζωγραφικής, που ήταν προσηλωμένα σε εικόνες  της βλάστησης, ώστε να συμπεριλάβω εκεί το ανθρώπινο σώμα σε μια σχέση με το Σύμπαν, τότε  η Ελληνική Μυθολογία  μου έδειξε τον τρόπο. Ο "Μετασχηματισμός" ήταν εμπνευσμένος από την ιστορία της νύμφης Δάφνης  και είναι ένα από τα πιο σημαντικά έργα  μου.

Από το 2013 έχω αρχίσει να εργάζομαι για το έργο που θα ονομάζεται "Places". Θα βασίζεται στη σκέψη ότι ως άτομο ο άνθρωπος  είναι αυτός που δημιουργεί τη δομή του πραγματικού τόπου. Είναι πολύ δύσκολο να βρει αντικειμενικότητα, επειδή η σχέση μας με τη χώρα, τη γη , την  περιοχή είναι πάντα χτισμένη  από μια συλλογή παραμέτρων : το φόβος και τη χαρά μας, τις προσδοκίες, τις  απογοητεύσεις, τους ενθουσιασμούς, τη διαφάνεια.

Έχω ξεκινήσει με σειρά έργων με τίτλο "Mind the Gap"’’Προσοχή στο Κενό»», που βασίζεται στην παρατήρηση των  σταθμών του Λονδίνου. Δημιούργησα κενά, βιομηχανικούς χώρους, όχι επειδή ήταν άδειοι, αλλά επειδή ήταν πάντα τόσο πολυσύχναστοι  και τόσο γεμάτοι  από ανθρώπους που ήταν αδύνατο να τους ιδεί κανείς "πραγματικά" δείτε και να τους συναντήσει . Ηταν σαν ένας ζωντανός, συναρπαστικός οργανισμός, με τις  δικές του  φλέβες και τον σφυγμό του.

Τα Ιόνια Νησιά είναι ο τόπος όπου θα είναι απόλυτα απολαυστικό  να συνεχίσω το έργο μου.

                                                                                       Emilia Maryniak .